早年经历

张曼玉，1964年9月20日（龙年，中秋节）出生于香港，家中有一姐，父母均为上海人。1973年，八岁的她随全家移居英国，少年时期在英格兰肯特郡度过，自小被母亲以传统方式严加管教。当时作为学校里唯一的东亚人，张曼玉曾遭遇排外和歧视，加上父母感情不和（后离异），性格自小十分独立。张曼玉十六岁时曾在伦敦做过书店店员，1982年随母亲返港度假，无意中被广告公司相中而留下当兼职模特。1983年，十八岁的她参加“香港小姐选美大赛”夺得亚军，同年代表香港赴英国参加“世界小姐选美大赛”入选前十五名，由此开启演艺生涯。

演艺经历

1984年张曼玉主演首部电影《青蛙王子》，同年与张国荣、梅艳芳合演电影《缘分》，成为出道即做主角的影坛新星，被媒体视为“最有前途的女星”。导演王晶曾在自传《少年王晶闯江湖》中形容初入影坛的张曼玉是“一张白纸，毫无心机，性格比外形更可爱。”初出茅庐的张曼玉以清纯可人的形象示人，出演角色多是青春娇俏少女。

1984年至1985年，张曼玉为香港TVB拍摄数部电视剧，包括《新扎师兄》、《武林世家》等，被誉为无线五美之一、九龙女之一。1985年参演《杨家将》后离开TVB，此后没有再拍摄过电视剧。

1985年初，张曼玉签约经理人陈自强，自邵氏兄弟转而加盟嘉禾电影。当时同在嘉禾的成龙正筹备代表作《警察故事》，两人随后展开系列合作。张曼玉拍戏十分卖力，曾在《警察故事2》中为配合成龙的搏命式表演不用替身，结果被钢条砸得头破血流住院缝针。2005年成龙在专访《可凡倾听》中称赞张曼玉是“最早一个到，最晚一个走”的敬业演员。

1986年，张曼玉主演电影《玫瑰的故事》，筹备期间原著作者亦舒坚持只选张曼玉，甚至对导演杨凡表示：“我不管她会不会演戏，只要她走出来，我就要看。”这是张曼玉首次接触文艺影片，但彼时演技青涩稚嫩，电影效果差强人意，演绎功底尚处于摸索磨练阶段。

1988年，张曼玉在王家卫的导演处女作《旺角卡门》中担纲女主角。《旺角卡门》常被视为是张曼玉严肃表演的起点，影片令她首次提名金像奖。此后主演了《流金岁月》、《再见王老五》、《我要富贵》等港产影片，演技开始受到外界的广泛关注。

1989年，25岁的张曼玉凭借关锦鹏导演的《人在纽约》（又名《三个女人的故事》）获得台湾金马奖最佳女主角，这是她人生第一个演员荣誉。

1990年，张曼玉凭借《不脱袜的人》获得香港金像奖最佳女主角，同年凭借《爱在别乡的季节》获得意大利都灵国际电影节评审团特别奖。经过数年磨砺，张曼玉迅速崛起影坛，开始跻身实力派演员行列。

1990年前后，张曼玉吸引了多位香港新浪潮导演的注意，接连出演高质量影片，包括严浩的《滚滚红尘》（1990）、许鞍华的《客途秋恨》（1990）、罗卓瑶的《爱在别乡的季节》（1990）、王家卫的《阿飞正传》（1990）和陈可辛的导演处女作《双城故事》（1991）等。

1991年，张曼玉主演电影《阮玲玉》，影片以戏中戏的形式展现。张曼玉在戏中“演绎阮玲玉本人”、“演绎阮玲玉所演绎角色”以及“融入自己的理解和表达”，三个层次交互展现，颇具难度。1992年2月，张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林国际电影节最佳女演员，成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。贾樟柯曾对此给予评价：“对演员宿命的认同，让她好像灵魂附体，这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”

1992年，张曼玉在电影《新龙门客栈》中将客栈老板娘金镶玉的风骚、泼辣、风情、放浪、傲气、坚韧、义无反顾等特点完美融合于一身，塑造了一个名垂影史的经典武侠形象。影片被誉为香港新派武侠的起点，堪称华语武侠的一座丰碑。

1993年，张曼玉主演电影《青蛇》，在片中饰演一个不谙世事，但又妖娆魅惑不失灵动俏皮的蛇妖形象。影片拍摄美轮美奂，内容暗喻佛理，全剧营造出一种超凡脱俗的神话色彩。

1991年至1994年，张曼玉还主演了《家有喜事》（1992）、《真的爱你》（1992）、《东方三侠》（1993）、《济公》（1993）、《赤脚小子》（1993）、《东邪西毒》（1994）等主要影片。在《东邪西毒》中，张曼玉将人物落寞悔恨的情感展现淋漓，令人看后心生悲悯，一段凭窗独白成为电影亮点。2008年《东邪西毒终极版》在戛纳影展展映。

在1984年至1993年的十年时间里，迅速走红的张曼玉大量接拍影片，电影产量占据迄今总量的五分之四，成为其电影生涯中最为活跃的奋斗期。1994年张曼玉决定暂时息影（该年公映影片为1993年拍摄），两年后重归影坛，开始持续放缓拍摄电影的频率。

1996年，法国导演奥利维耶・阿萨亚斯在看过《东方三侠》后对张曼玉十分欣赏，主动邀请她赴法拍摄新片《迷离劫》，张曼玉由此接拍首部外国电影，并以当中造型登上英国电影学院会刊《Sight & Sound》（《视与听》）封面。

1996年，张曼玉主演的另部作品、陈可辛导演的《甜蜜蜜》被誉为华语最佳爱情影片之一，其情感丰沛的演绎在金马奖得到了“从未有过如此真实而精湛演出”的高度评价，立下教科书式演技范本。2013年《甜蜜蜜》修复版入选第七十届威尼斯国际电影节经典单元展映。

1997年，张曼玉在电影《宋家皇朝》中饰演宋庆龄，这是其首次饰演革命领袖，其中西合璧的气质也颇能体现宋氏姐妹的西洋背景。电影获得中国电影金鸡奖最佳合拍故事片，配乐由著名作曲家喜多郎完成。同年，张曼玉担任第47届柏林国际电影节主竞赛单元评委。

1998年，张曼玉应邀踏上巴黎时装周T台为Hermes秋冬系列专业走秀，开启了华语影星参与国际时装周的先例。此后更于2000年和2003年两次为Scherrer高级定制服T台走秀。张曼玉因此被视为华语影星接轨国际时尚界的先行者。

1999年，张曼玉应邀担任第56届威尼斯国际电影节主竞赛单元评委。

2000年，张曼玉主演电影《花样年华》，片中将旗袍的含蓄婉约之美展现淋漓，一度引领时代对旗袍美的品评。表演则被金马评委描述为：“在没有剧本参考的前提下，还能准确拿捏内心起伏，要在内敛的表演中收放自然其实很难。”电影《花样年华》在2012年被英国电影学院召集全球八百余位影评人评选为“影史最佳影片”第二十四位（华语电影第一）。2015年1月，张曼玉在《花样年华》中的表演被美国《娱乐周刊》选入“影史上被奥斯卡忽视的51个伟大表演”第43位。

2000年，张曼玉为法国版《VOGUE》拍摄独家时尚大片。

2001年4月，张曼玉登上日本著名电影期刊《日本电影旬报》封面。12月登上法国著名政治新闻周刊《Le Point》（《观点》）的中国特刊封面。

2002年，张曼玉加盟张艺谋的武侠巨制《英雄》。影片提名奥斯卡金像奖最佳外语片和金球奖最佳外语片，拉开了中国商业大片的帷幕，成为国产电影商业运作的重要里程碑。2002年1月，张曼玉与其余三位主演一同登上美国《时代周刊》亚洲版封面。2003年9月，张曼玉以《英雄》中的红衣造型登上美国电影摄影师协会会刊封面。

2003年底，张曼玉与前夫奥利维耶・阿萨亚斯再续戏缘。在电影《清洁》中，张曼玉独自撑起一部剧情平淡略显沉闷的欧陆文艺影片。除却精湛表演，张曼玉还在影片中大展英语、法语和粤语多语言功底，并亲自演唱了四首电影插曲。

2004年5月23日，张曼玉凭借《清洁》荣获第57届戛纳国际电影节最佳女演员，不仅宣告了亚洲首位戛纳影后诞生，也是华语演员首次因主演西方作品而获得国际大奖。戛纳评审团主席昆汀・塔伦蒂诺给予评价：“张曼玉是当今世界最优秀的女演员之一，对于戛纳影后给她几乎没有经过激烈的争论，这是我们最容易做出的一个决定，她的表现毫无疑问值得这个荣誉。”5月24日，香港特区行政长官董建华就张曼玉荣获戛纳影后公开贺电，表示：“她在享有这么崇高国际声誉电影节上所取得的成就是令人振奋的。”2006年《清洁》在美国上映后获得影评界赞赏，《纽约时报》将其评入年度影坛22位伟大的表演者，并有影评表示：《花样年华》角逐戛纳影后展示东方内敛气质，《清洁》则展示西方外放特色，两次表演形象跨度很大却丝毫没有违和感，足见其表演功底之扎实全面。

2004年，张曼玉先后登上《ELLE》（法国、新加坡）、《Madame Figaro》（法国、韩国）、《Harper's Bazaar》（新加坡）、法国《巴黎竞赛》、法国《世界报》（配刊）以及巴黎《戏剧权威》等诸多国际报刊封面。此外还为英国《i-D》杂志拍摄时尚大片，为国际铂金协会亚洲代言，以及成为最早担任路易威登（LV）专辑模特的华语明星（2004秋冬，2005春夏）。

2004年6月，成为《南方人物周刊》创刊封面人物。

2004年9月，法国巴黎市政府颁发张曼玉金质奖章（荣誉市民勋章），市长致词时表示：“她代表了优雅的气质，她身为中国人，又认同法国，是两国文化交流间一个绝佳的象征。”

2004年9月，第四度登上世界权威电影杂志《电影手册》（Cahiers du Cinéma）封面。（四次分别为：1999.4，2001.1，2004.5，2004.9）

2004年10月，获美国夏威夷国际电影节颁发表演成就奖（Achievement in Acting），并担任该届电影节评委。

2005年，适逢中国电影百年华诞，蒙特利尔国际电影节颁发张曼玉艺术成就奖（Grand Prix Special des Amériques），美国亚裔国际电影节颁发张曼玉演艺成就奖（Cine Visionary Award）。

2005年底，为美国《Harper's Bazaar》杂志拍摄“Back to the Future”大片，时尚大师Nicolas Ghesquiere借此宣称张曼玉是他的缪斯。

2006年5月，第59届戛纳国际电影节选择电影《花样年华》中的张曼玉剪影作为本届戛纳官方海报，张曼玉由此成为首位登上戛纳官方海报的亚洲演员。

2006年10月，首次登上《VOGUE服饰与美容》杂志封面，成为登封VOGUE中国的首位女明星。VOGUE中国主编张宇十分赞赏张曼玉的时尚触觉，称其风格个性又不失智慧。

2006年11月，获得中国风尚大典颁发“风尚国际典范奖”。

2007年1月，担任奥迪英杰汇形象大使，与奥迪品牌展开合作。

2007年3月，应首届“苏格兰中国电影节”邀请参与大师讲座。

2007年5月，担任第60届戛纳国际电影节主竞赛单元评委，期间与评审团及各界名流接受戛纳市长宴请。

2007年6月，获上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。领奖时表示：感谢所有支持她和不支持她的人们，因为支持者的鼓励和不支持者的鞭策，让她决心成为一个好演员。

2007年11月，登上法国《解放报》（《Liberation Next》）封面。

2007年12月，英国皇家摄影师Patrick Demarchelier（帕特里克・德马舍利耶）拍摄皇家倍耐力年历，张曼玉成为五十余年间首位参与拍照的亚洲女演员。

2008年，获VOGUE杂志颁发“时尚偶像大奖”，并被英国WGSN评入“影响全球时尚界的十大明星”。同年还为意大利版《VOGUE》杂志拍摄二十二页时尚大片，并成为伯爵品牌（PIAGET，珠宝及腕表）130年历史上首位全球形象大使。此外还为连卡佛（Lane Crawford）全球代言。

2008年2月，担任美国独立精神奖颁奖嘉宾，颁发最佳外语片。

2009年11月，与导演李安压轴第46届台湾电影金马奖红毯，个人压轴颁发“最佳剧情片”大奖。

2010年初，应老友夏永康之邀客串电影《全城热恋》，这是张曼玉自2004年以来首有影片面世，片中戏份约三分钟，片尾署名“张小姐”。张曼玉在2010年后加快了音乐创作和幕后剪辑工作，积极拓宽自己的兴趣道路。

2010年春季，成为英国艺术杂志《Glass》创刊封面人物。4月，接受联合国儿童基金会任命为中国大使，为改善中国贫困地区儿童生活状况不懈努力。

2010年夏，英国艺术家艾萨克・朱利安（Isaac Julien）拍摄影像装置艺术《万重浪》（又名《万层浪》），该装置作品由九块银屏悬挂形成，张曼玉在片中饰演海神妈祖。作品的电影版曾参展2010年威尼斯国际电影节。装置艺术于2013年11月被纽约现代艺术博物馆（MOMA）永久收藏。

2010年12月，担任马拉喀什国际电影节评委，并以评审团成员身份得到摩洛哥亲王接见。

2011年7月，英国爱丁堡大学授予张曼玉荣誉博士学位，表彰其二十五年来对电影艺术的卓越贡献。9月，登上《费加罗》中国版复刊首期封面。

2013年3月，担任第14届劳伦斯世界体育奖颁奖嘉宾，颁发最佳突破奖。4月，成为国际旅行杂志《Condé Nast Traveler》中国版《悦游》的创刊封面人物。5月，第五次登上《Vogue服饰与美容》（Vogue中国）杂志封面，VOGUE中国首期ipad版推出了张曼玉与摇滚的时尚短片，片中张曼玉抱着David Bowie（大卫・鲍威）的吉他，以特有姿态向偶像致敬。

2013年11月，出任第50届台湾电影金马奖暨五十周年庆典大使，独自压轴金马奖红毯。同时还是唯一受邀参与“金马五十大师讲堂”的演员。

2014年3月，签约中国最大独立音乐公司摩登天空，在天命之年步入乐坛。4月，第33届香港电影金像奖放映了由张曼玉剪辑的主题短片《时代光影》，短片以当代香港重大历史事件为背景，简述了香港电影的发展历程。

2014年5月，参与京沪两地的草莓音乐节（五人乐队成员：“重塑雕像的权利”吉他手华东和键盘手刘敏、吉他手夏炎、贝斯手博棕以及日本爵士鼓大师古贺泉）。5月1日首场选择家乡上海，张曼玉以上海话开场，这是其首次面对上万观众现场演出。翌日表演登上各大报刊头条，却因走音和沙哑低沉嗓音引发批评。5月3日北京场中，张曼玉登台即自嘲反省，称：“我会努力，我演电影演了20部还被说花瓶，（唱歌）给我20个机会吧。”但当日天公不作美，张曼玉演唱两首歌曲后沙尘暴风力超过八级，舞台接近坍塌。张曼玉起初拒绝停止演出的请求，称：“我可以站在（安全些的）台边唱，我不想停”，但最终被工作人员揽下，终止了音乐节后续演出。张曼玉开唱一事引爆五一假期，争议极大，一些乐评人和文化人纷纷发文探讨此事。

2014年11月，为庆祝“中法建交50周年”，拿督黄纪达基金会和法国电影资料馆在巴黎推出“中国电影的女性肖像”展映活动，张曼玉为活动录制开幕视频。资料馆展映了《阮玲玉》和《万重浪》两部张曼玉作品。12月，日本《电影旬报》为庆贺创刊95周年，公布了创刊以来最大规模“All Time Best百大外国影星”评选结果，张曼玉列女演员第22位，亚洲女星第一。

2015年8月，张曼玉创作并演唱电影《恋爱中的城市》主题曲《如果没了你》。这是张曼玉首次跨界为电影创作主题曲，并亲自作词作曲担纲制作人。

个人生活

短暂婚姻

1998年，张曼玉与法国导演奥利维耶・阿萨亚斯结婚，在巴黎度过了一段不同于在香港做明星，却十分自由快乐的时光。然而不久后为拍摄电影《花样年华》和《英雄》，张曼玉前后两年归国拍戏，与丈夫长期分居是感情转淡的客观因素，加上其喜爱自由的性格，最终在2001年底离婚，结束了三年半婚姻。由于这一时期张曼玉与梁朝伟的绯闻传得沸沸扬扬，2002年张曼玉通过泽东电影公司对外公开声明，强调离婚与第三者无关。2003年，张曼玉与前夫阿萨亚斯再度合作电影《清洁》，一举夺得戛纳影后。此后张曼玉曾表示自己没有再婚打算。

自在，自由。

“我不想让大家觉得：张曼玉始终只是一个样子，没有感情，没有渴望，没有失败，只是完美地走来走去。好像《清洁》里的Emily根本不是一个美女人，甚至也不是一个好女人，但是她身上那种顽强的生命力让我着迷。我希望拥有粗糙但强大的力量，胜过虚伪的美丽。”――2007年《时尚芭莎》专访。

“与其说她是个传奇，不如说她是认真生活的真女人。在镁光灯的追逐下，她一次次在人生转折点选择放弃，找回那个更自由、更洒脱的自己。”――2012年《悦己》专访。

张曼玉常年辗转居住于香港、伦敦、巴黎和北京四座城市，通晓中、英、法三国语言。对她而言，电影只是真实人生的一部分，那份热忱并非来自于一箩筐各式各样的大奖，她不愿把那变成自己的束缚，变成纯粹的工作任务。相比之下，自在惬意的生活才是核心。自2004年荣获戛纳影后，大制作接踵而至，张曼玉却都一一婉拒，在事业巅峰期选择了息影。在她看来人生不应该只有拍戏：“四十岁后我突然多了些人生思考，觉得人生不应该只有拍戏。每天待在片场里，外面发生什么都不知道，像个白痴一样。我觉得是时候应该停一停，去真正感受生活，丰富自己的见识和兴趣。我现在基本是想到什么，就会尽量去满足自己，什么都想尝试，感受更广阔的世界。”

2013年11月，张曼玉做客金马奖五十周年大师讲坛时做了个比喻：“我觉得人的一生可以有三条命。如果我演戏演到70岁，那只是一世人。如果还做剪辑呢？又做音乐呢？这样是不是比我演戏演到死更好？”只因为“演了无数次别人，终于可以做一回自己。”2004年迄今的十年里，除却零星客串，张曼玉没有主演过任何新戏。随之而来的是两次新尝试：一是跨界引领时尚设计，二是完成早年没有实现的音乐梦想。

梦想，勇气。

息影后的张曼玉跟随独立音乐人玩起了摇滚，无论是作词还是作曲，这种从无到有的过程，在她看来充满乐趣。事实上音乐更早于电影成为张曼玉的梦想，却始终未能如愿。直至2003年拍摄电影《清洁》，张曼玉在音乐人的鼓励下主唱了四首英文歌曲，由此开启了音乐之旅。此后张曼玉一直与各地独立音乐人寻找适合自己的音乐，2012年10月首次借助《VOGUE》 庆典晚宴现场献唱了自己创作的《Visionary Heart》（幻影之心），以朋克曲风向外界宣告了跨界音乐的决心。至于外界对其发型凌乱抑或身材消瘦的说辞，张曼玉虽未一一回应，但曾表示“好的坏的都是做自己”，她说欣赏麦当娜，因为对方“敢于做自己，不断向前走，不怕别人说什么。”

然而比起加盟时尚界的一帆风顺，跨界音乐有些出师不利。2014年5月1日，张曼玉带着后朋乐队，以摇滚曲风、纷乱发型以及沙哑低沉的嗓音登上舞台，彻底抛开那个“菲林里红毯上的优雅女神”，践行她在金马讲坛的誓言：“我想先演好张曼玉这个角色，自己没有弄好自己，张曼玉是谁我都不知道。”然而开唱后争议四起，除却首场出现走音而备受批评，颠覆形象的行为亦被些许人斥为明知后果的出丑。但张曼玉在第二场北京演出即诚恳表态：“我会努力”、“我不想停”。毫无疑问，这是张曼玉在功成名就后的一次自我归零。于她而言，过去的荣耀已成过去，此后的张曼玉更想变身一位乐坛新丁，如同当年那个“演了20部电影还被叫花瓶”的影坛新星，迎着未来可能的一切批评嘲讽，因追逐梦想而无悔。

年龄不是问题

2010年，张曼玉在威尼斯电影节接受新浪专访时谈到对于年龄的看法：“亚洲人比较介意老这件事。我小时候在英国长大，然后在巴黎生活了十年，那里的人没有这种观念，所以我吸收了一些他们的想法。老不是一个问题，只要你做着自己喜欢的东西，每天有意思，就没有20岁或40岁的问题。但是回来亚洲就会有这些压力，会听到别人说，哇，这么老了！当然中国人很介意老，可是这是不好的。每个人都会老，为什么非要年轻、没有皱纹才算是美呢？人不是一定要美，而是要有意思，做人做事有意思。我觉得美不是一切，它很浪费人生。美要加上滋味、加上开心、加上别的东西，才是人生的美满。”记者陈弋弋则称张曼玉时时不介意皱纹存在的大笑，“把美给打败了。”